REGATA AD ARGENTEUIL - Claude Monet

REGATA AD ARGENTEUIL (1872)
Claude Monet (1840-1926)
Museo d’Orsay, Parigi
Olio su tela cm 48 x 75

Numerose sono le opere dedicate dall’artista alla Senna ed a Argenteuil. Del resto l’interesse di Monet per l’acqua (fiumi, stagni, mare), e verso le cose in essa riflesse, sarà costantemente presente in tutta la sua produzione pittorica. Nella Regata ad Argenteuil, eliminando i neri dalla tavolozza e utilizzando passaggi di tono e movimenti lineari, egli restituisce una visione chiara ed immediata di una forte qualità luminosa. La composizione è molto semplice ed insiste su linee orizzontali; la profondità ed il primo piano risultano ravvicinati e fusi in un’unica spazialità. La tecnica molto precisa, nonostante l’apparente libertà di pennellata, è una peculiarità di questo periodo. La frammentazione del tocco rende più intenso e vibrante il rapporto fra i colori, così vengono trasferiti nell’acqua azzurra i rossi dei tetti, i verdi degli alberi, i bianchi delle barche. La superficie del fiume, punteggiata dai tocchi colorati delle immagini riflesse, brilla in contrasto con un cielo opaco e fermo. Le brevi pennellate rendono incerti e movimentati i contorni delle immagini riflesse dando l’impressione di immediatezza visiva, e gli stessi colori non sono più illuminati, ma essi stessi “fattori illuminanti”.

Fu probabilmente proprio nell’estate del 1872 che Monet trasformò una barca in studio galleggiante, con la quale, navigando da una parte all’altra del fiume, poteva studiare da vicino le piccole imbarcazioni ed i loro riflessi sull’acqua, realizzando concretamente la sua vocazione di pittore “en plein air”.

Claude Monet, Autoritratto (1886); olio su tela, 55×46 cm, collezione privata