STORIA DELLA MUSICA – LA MUSICA DELLA RIFORMA

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Quando Lutero criticò la Chiesa Romana, non intendeva fondare una nuova religione. I cambiamenti che ne seguirono condizionarono anche la sfera musicale, dando vita a una riforma che avrebbe fatto nascere la musica sacra tedesca.

Martin Lutero (1483-1546) era un frate agostiniano che non sopportava i privilegi e gli abusi compiuti dalla Chiesa e cercò di avvicinare il popolo alla religione attraverso la conoscenza non mediata della Bibbia. A tale scopo tradusse la Bibbia in tedesco e compose brevi inni liturgici. Questi corali sono opere fondamentali per la tradizione della musica sacra tedesca: composti per quattro voci, erano eseguiti dalla comunità dei fedeli, e le loro variazioni erano affidate all’organo. Ciò segnò l’avvio di una nuova forma compositiva che portò alla differenziazione musicale dei paesi del nord Europa dal canto gregoriano, aprendo nuove strade alla composizione di musiche religiose.

Secondo Lutero la libertà espressiva della musica rispecchiava la libertà spirituale del cristiano che viveva secondo la morale evangelica. Questo approccio consentì ai compositori di adottare nella musica sacra le forme, gli stili e le tecniche conosciute rimanendo fedeli allo spirito delle comunità luterane.

Forme italiane e tecniche inglesi ispirarono la musica del compositore olandese Jan Sweelinck (1552-1621). Le sue fantasie per organo presentano frequenti ripetizioni della melodia del corale, mentre le variazioni si susseguono in una crescente complessità.

La vecchia cultura cattolica e la nuova etica protestante si incontrarono spesso e diedero vita a forme ‘ibride’ come il mottetto-corale o il preludio-corale.

Il più grande compositore di musica sacra successivo a Lutero fu il tedesco Heinrich Schütz (1585-1672), che si formò alla scuola di G. Gabrieli a Venezia e risentì dell’influenza di Monteverdi. In molti dei suoi pezzi affiora uno stile narrativo ricco di particolari che sfocia in una concezione drammatica vicina al contemporaneo melodramma.

Il suo Oratorio di Natale ad esempio, appartiene alla cultura nordica riformata, ma in termini formali accoglie soluzioni moderne della musica italiana, giungendo così a una vera universalità.

Lutero amava la musica, che considerava seconda solo alla teologia. Suonava il liuto e il flauto e compose molti inni corali, allontanandosi dalla tradizione cattolica per consentire ai fedeli di cantare e di ascoltare la liturgia in lingua tedesca.

Non tutti i riformatori ebbero lo stesso approccio alla musica. Calvino permise solo il canto dei salmi su una linea monodica, e Zwilingli bandì dalle chiese ogni forma di canto e accompagnamento organistico.

L’affissione delle 95 tesi di Lutero sulla porta della cattedrale di Wittenberg non ebbe un’intento scismatico o di separazione. Lutero intendeva solo proporre dei cambiamenti e questo suo gesto avrebbe dovuto costituire l’inizio di un dibattito religioso. Ma la diffusione delle sue tesi in tutta Europa (grazie alla nascita della stampa), creò scismi che diedero vita a nuove religioni.

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